如果我说，每天花几个小时，3个月至少能赚10万，你信吗？你可能会说，怎么可能，赚钱哪有那么容易！打工好几年，天天工作10小时，月入过万的人寥寥无几；转行微商电商，投入几千上万，1个月能赚一两千都偷笑了；平台直播，没流量，每天就赚几十块，赚到的钱还要分给平台；……你可能想用这些例子来证明赚钱很难。可事实上，在你觉得赚钱难的时候，有很多人已经靠着剧本杀创作快速搞钱！剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色宝妈3个月赚10万，大学生5个月赚100+万……这样的人，不胜其数。什么是剧本杀？就算你没有玩过，也一定看过《明星大侦探》《萌探探探案》。剧本杀就是给每个人发一份角色剧本，中间穿插案件、复杂的关系，在推理的过程中，不仅还原事情真相，也拼凑出一个完整的故事。情节带来的情绪价值，解谜带来的成就感，让无数人玩到上瘾！从十几岁的高中生，到二十多岁的职场人、40+岁的大叔、宝妈，都为了玩剧本杀乐此不疲，甚至每天都要玩一次！

如果说剧本杀进入国内市场后经历了爆发性发展，那么现在的剧本杀正处于试探性发展的阶段。据天眼查数据显示，目前国内 " 剧本杀 " 相关企业超 6500 家，且仍保持上升趋势。然而又有数据显示，仅 2021 年上半年，有近 1000 多家相关门店被关闭。 如此割裂的现象背后，是剧本杀行业的 " 疯狂内卷 "。发展至今，剧本杀的新鲜感已经所剩无几。为了吸引玩家，店家开始着眼于面积越来越大的实景搭建，又或是 360 度环绕投影、VR 眼镜和玩家换装应有尽有；剧本发行商则看重大 IP 改编，例如 2019 年由电视剧《庆余年》改编的剧本杀，首发后不过几天便收到了来自 2700 个城市的发行意向。 除此之外，" 剧本 +" 模式、线上线下交流融合等创新都反映出剧本杀从业者对于在行业站稳脚跟的渴望。但在创新背后，也暗藏着居心叵测的恶性竞争。 2021 年 9 月，新华社、人民日报等官方媒体发表文章，指出个别剧本杀宣扬暴力、灵异等低俗内容，引发公众担忧。除此之外，剧本杀行业中盗版剧本泛滥、版权意识低下、游戏时间不断拉长等问题也屡见不鲜。剧本杀复盘答案 为了博取眼球，商家和资本方绞尽脑汁，却不知不觉间搅浑了这淌水。剧本杀的市场乱象不仅消耗了群众的好感，也引起了监管部门的注意。2022 年 4 月，文旅部等部门研究起草《关于规范剧本娱乐经营活动的通知（征求意见稿）》，旨在明确经营底线红线，强化事中事后监管。这一举措正预示着，如果剧本杀行业不正视发展问题，、不改正行业态度，等待剧本杀的结果只能是自掘坟墓。 就像七十年代的舞厅狂欢、千禧年代的网吧上网，如今的剧本杀同样是具有时代特征的娱乐方式，在看到它带来的社会效益时，也应看到剧本杀对于良性发展空间的需要。相信监管力量的加入，能扶持剧本杀走向发展的道路。 3月的天，上海领先于全国，正式将剧本杀管理纳入到了地方法规，其首张受理通过并制作完成的剧本杀企业备案登记证明已于当日一早在宝山区发出。新生的剧本杀行业在规范化运营道路上又向前迈进了一小步。在过去两年，剧本杀已然是国内年轻人为潮流的娱乐项目之一。很多媒体将这种娱乐方式称之为社交新宠。 这样一个源自欧美的角色扮演推理游戏，经过知名网络综艺加持和社交平台推广，一经推出，便迅速吸引了大批年轻玩家。一位90后游戏行业从业者在接受我们采访时透露，尽管他工作繁忙，2021年还是玩了70多个剧本。 他的工作和住所都在西二旗——这是北京知名互联网聚集地之一，互联网公司很多，但休闲娱乐场所较少。为了玩剧本，他会在平时下班后打车前往望京、双井、高碑店等区域的剧本杀门店，有时光打车费用就超过100元，高峰时期车程甚至超过1小时。一场线下剧本杀游戏时长一般在4小时左右。 如果将路程、吃饭以及队友迟到的时间都计算在内，单次为剧本杀花费的时间很可能超过6小时。剧本本身游戏时长再长一点的话，意味着休息日在剧本杀店从中午待到晚上。对深度玩家而言，一年玩四五十个剧本稀松平常，这相当于平均每周都有在玩剧本杀。 玩家真金白银的热爱促成了剧本杀行业的火爆，这直观地体现在线下门店数量增长上。据《2021实体剧本杀消费洞察报告》，2019年全国剧本杀门店数量由2400家增长到了1.2万家，2021年已经突破3万家。 调研机构艾媒咨询数据显示，在2021年上半年中国消费者偏好的线下潮流娱乐方式中，剧本杀以36.1%的投票率位列第三，仅次于看电影和运动健身。问题在于，盗版、涉黄、涉暴等监管风险之外，面对越来越多的同质化门店和内容质量参差不齐的剧本，玩家的热爱还能持续多久？

32岁的 玩家“赵晓飞”是这家店的熟客兼会员，除了周末和假期，即使工作日也会挤出时间玩。家住河北燕郊的他每天因工作往返北京市区和河北。凌晨12点半游戏结束，他骑摩托车赶回燕郊，明早继续上班。“打本时不用面对老板、会议、工作中那些烦心事儿，是我放松的时候。”他说。扮演“落落”的女孩只有15岁，去年因社交障碍休学了一年。“以前无论是在学校还是在家里，我都不说话。玩了一年剧本杀以后好多了。不过现在上学，我也不知道和傻X同学们说些什么。”去年一年，仅仅是在三里屯的一家店，她就玩了超过50个剧本，“至今充值卡里还有1千多块钱”。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色至于频率，她笑着回答，“一车”（剧本杀里一局游戏称为“一车”）。宣泄情感，释放压力抑或是寻觅刺激，剧本杀受到了年轻人群体的追捧，成为当下潮流的娱乐方式。2020年底，剧本杀实体店已达3万家，增长率达150%，市场规模突破百亿元。据《2021实体剧本杀消费洞察报告》，超过70%的玩家年龄在30岁以下，超四成用户的消费频次在一周1次及以上。

海德格尔曾写到，“打字机是一片没有标记的云彩”，“使人手丧失了本质地位，而人类却没有完全体会到这种剥离”。随着媒介的泛滥，我们更加真切地感受到这种“剥离”，感受到线下课堂与线上教学，现场演唱会与直播演唱会之间的差异。智能手机的普及更让虚拟世界的通道变得“信手拈来”，数字的幽灵无时不在，这不仅使我们能“脱离”身体传递信息，并形成了一种主动或被动的“依赖”。我们被“不真实”的文字、影像所淹没，身体仿佛成为一个不知如何安置的“多余物”，与之相应的是，人被“简化”成信息。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色在这样的背景下，对当下的很多年轻人而言，剧本杀可能是他们说话多的时候，也可能是他们远离手机久的时候。从中我们不难看到年轻人对具身交流的渴望，渴望暂时“摆脱”作为传播中介的机器，而不愿一直做赛博空间的“幽灵”。在凯瑟琳·海勒看来，“身体还是幽灵”的选择背后是信息与物质性的关系变化。电子媒介不断突破物质载体的限制，延续数千年的“形态”被迅速取代，人们对物质世界的存续感到“担忧”。起初的焦虑来自打字机对手的剥离，但海德格尔也解释打字机并不是真正的机器，而是一个“过渡性”产品。更大的焦虑来自计算机对“在场”的剥离——人是否能被首先理解为“一套信息程序”？在此背景下，曾经人们试图“克服”的身体，似乎成为一个重要且不容退让的“界线”，作为某种“生命”的确证。回到剧本杀，“在场”对交流的意义已无需多言。值得追问的是，就像打字机是工具与机器之间的过渡产品，剧本杀是否也可能是一种“中间态”？如果元宇宙在技术上更加成熟，能够“虚拟”身体，让人真正地“忘我”，或者人与机器充分结合，成为“赛博格”，那么“身体在场”对我们又意味着什么？这些相关的问题，值得研究者继续追问和探究。